2008年7月4日，盛大网络宣布成立文学公司，新浪网副总编辑、新浪博客的主脑侯小强出任CEO，起点中文网创始人吴文辉出任总裁。继对“盛大游戏”(SDG)和“盛大在线”(SDO)两个事业部进行企业化管理之后，盛大的新业务板块——“盛大文学”浮出水面。。

　　海岩、刘震云、余华、柯云路、郭敬明和陈凯歌、李宇春搅在了一起，中国作协副主席张抗抗则被请上台讲话，“我原来以为这是一个很私人的聚会，却看到了盛大文学有限公司的成立，对我来讲，有一点点别扭，我们第一次把文学和公司联系在一起。当然，这个时代出现任何事情都不会感到惊奇。”

　　环环相扣的商业模式

　　但这确实不是一个新的商业模式，盛大文学下属起点中文网、晋江原创网、红袖添香网三家全资公司和投资公司，原各网站的负责人商学松、黄艳明、孙鹏等亦将担任盛大文学的副总裁。今后的整合和经营由侯小强主管。

　　“我们会直接拷贝起点中文网的经营模式，把红袖和晋江纳入同一体系中来。”侯小强说，盛大文学将来要做成中文写作的第一门户。起点中文网的商业模式和每年3000多万的赢利规模，让盛大看到了文学网络营销的前景。未来的盛大文学，就是一个文学的创作和销售平台。

　　什么是起点模式?盛大如何将创作者和阅读者牢牢抓住?这要从吴文辉的创业经历说起，2001年，还是论坛上贴文看文的“古老”时代，热爱文字的吴文辉喜欢上清华BBS和“黄金书屋”找小说看，因为有“阅读饥渴”，又买不起20几块钱一本的正规出版物，就只能在网络上寻找作品，特别是那些新鲜人创作的新鲜作品——当天写，当天发表。

　　吴文辉在网上疯狂搜索和查找文字，一页一页的翻看昨天谁写了什么，今天又写了什么。之后，他和几个同伴一起——有的是网络作家、有的是读者——发起成立玄幻文学协会。2002年5月，玄幻文学协会筹备成立文学性质的个人网站起点中文网。

　　网站访问量直线上升，流量很高，却无法赚钱。更有很多作者无法坚持创作，留下大量“太监贴”(指半途而废的小说帖)。吴文辉说，当时的网络作家们生存状态很差，心情不好就不写，或者隔三差五才出一些东西，这对读者是个很大伤害。但是你又不能去怪他，作家也要吃饭，每天趴在网上写两个小时，大家哗哗鼓掌，鼓掌完了什么都没有，每天还要去对付柴米油盐酱醋，坚持三五个月还行，一直坚持就不行了。

　　为了维持网站运营和稳定作者，起点开始收费阅读，对网上优秀作品进行签约，前半部供读者免费试阅，后半部需付费阅读;以章节为单位，按每千字2分钱的价格进行销售，如仅选择部分感兴趣章节，费用更低。如此灵活和相对低廉的付费模式没有赶走读者，反而带来更多的流量和现金。

　　看到光明的吴文辉，马上想到要稳住作品质量和更新频率。为了鼓励和约束作者的创作，他陆续推出了五花八门的付费措施。“雏鹰展翅计划”主要针对还在磨练期的新人作者，为了避免新人因各种原因中断创作，自作品上架第二个月起，每月发表字数超过十万字但单月稿酬不足1200元的作品，起点中文网根据申请会将其稿费补足为1200元。每部作品可享受累计为期四个月的全本保障支持。而“完本奖励计划”则对按期完成作品的作者发放奖金，光2008年上半年，本计划就发出300万“完本奖励金”。(全本、完本指没有半途而废的作品。)

　　起点更创纪录的推出了作家福利体系，平均订阅少于1000的作者享受低保，最低收入不低于4800元/4个月。而平均订阅达到1000的作者不但能得到每月1500的稿酬，还能获得每月600元的半年奖，若平均订阅达到10000，年收入将不会低于252000。据吴文辉介绍，现在已有十多人跨入稿酬年收入百万的大关。

　　还有“文以载道计划” 、“开拓保障计划”、 “新书月票奖” 、“老书月票奖” 、“分类月票奖” 、“全年月票奖” 、“全勤奖”等各种激励计划。一个有创作潜力的作者，一旦进入起点平台创作，就犹如进入一场大型网游，深陷其中，欲罢不能，创作不止。为了吸引订阅，提高收入，作者完全从读者口味出发，在故事情节、描述手法、文字推敲上下足功夫，而且作品的创作、发布、销售、反馈以分钟为间隔，作者与读者实时互动。起点还与上海社科院合作，设立创作研修班，聘请专家授课，提高网络作者的水平。

　　发展至今，起点中文网拥有300余万的注册用户，超过30000名原创作者和40，000余本原创小说，总数字超过25亿字，每天的网页浏览次数超过7000万，在Alexa中国网站排名中列第24位。在百度十大小说搜索排行中长期保持7部以上。

　　盛大董事长陈天桥在2004年网络泡沫之时，发现了以论坛形式存在的起点，一眼相中，斥资收购。盛大多年经营网络游戏所构建的覆盖全国的付费平台给起点带来更多便捷，起点的VIP收费阅读模式愈发成功。4年之后，陈天桥决定整合并放大“起点效应”。

　　陈天桥的文学梦

　　2008年3月，北京两会期间。侯小强应邀拜访陈天桥。彼时，午后的阳光撒在地上，陈天桥凝视窗外，指着楼下马路上川流不息的车龙说：“看，这是一个多么繁华的时代，中国的文学也应该这样。”

　　正是这一句话打动了文学硕士侯小强。侯小强从新华网编辑做起，在网络世界打拼10多年，2001年加入新浪，并在新浪名人博客运动中发挥重要作用。离职前，他主管博客、播客(视频分享)、读书、女性等人文频道，在文艺、学术界拥有广泛人脉资源。

　　陈天桥一直也对文学情有独钟，除了收购起点中文网，他还陆续收购了成立于1999年的纯文学网站红袖添香，成立于2003年的女性文学网站晋江原创网。另据业内人士透露，盛大一直在与武汉某报刊集团谈判，曾欲以注资形式掌控这家以传统文学起家的媒体集团。陈天桥多次表示，盛大的定位不是游戏公司，而是做“大文化”产业。

　　陈天桥十分看重文字的力量：“文字是故事的起点。”他以国产大片为例说，我们的导演、演员、摄像都是世界一流的，唯独编剧是弱项，《无极》、《英雄》等电影画面、漂亮、音乐都很优美，却没有一个好的故事去支撑，结果感染力缺失。真正能打动人心的，还是故事，而故事最先以文字形式被记录流传。网上各种交流方式，也是文字的门槛最低。所以，网络文学有着超强的群众基础，庞大的作品库则为其他文艺形式提供支持。

　　盛大选择侯小强，除了看重他在网络推广上能量之外，还有侯背后所代表的大批一流的传统作家，网络文学只是文学的一个分支，整体水平偏低、非主流。把更多的传统作家拉到盛大文学的“基地”，才是成立新型文学公司的进一步目标。

　　传统作家的含金量、号召力都更高，把他们的新文旧作搬到盛大在线收费阅读体系里，不但带来主流读者群，还能建成巨大作品库，与网络作品汇集形成独立而强大的版权运作中心。侯小强给这些版权作品寻找了三个出口，一是提供线下出版资源，2007年盛大旗下三大网站累计出版了1100多万册简体图书，同时每年向港台地区输出一百余种作品。其二，大量的玄幻、穿越类小说，可以为盛大的游戏制作部门提供游戏脚本和智力支持。其三，与影视娱乐机构和著名导演签约，输送电影、电视、动漫等改编权，目前已与香港英皇公司达成战略合作协议。

　　不管是陈天桥还是侯小强，他们都不知道盛大文学到底能给盛大带来多大贡献，陈天桥甚至放言暂时对盛大文学没有盈利要求。盛大的2007年财务报告显示，年度净营收为24.67亿元人民币，其中网络游戏23.71亿元。显然，论对公司的直接财务贡献，网络文学拍马难追网游。

　　也有财经人士猜测，盛大推出文学板块，更多的是对美国投资者一个交代。很长时间以来，盛大在纳斯达克股市上表现平平，创新乏力，后劲不足，国外股东多有抱怨。此时推出在美国普遍看好的版权概念，是为制造亮点，刺激股涨。

　　什么网文最值钱

　　在在线收费阅读市场，最受追捧的是玄幻、穿越类小说。《鬼吹灯》是一部盗墓和考古题材的小说，以一本家传的秘书残卷为引———“这诸般事迹须从我祖父留下来的一本残书《十六字阴阳风水秘术》讲起……”从2006年下半年开始，该作在网络上刮起了一股旋风，从小学生到老奶奶，都可能是它的拥趸，着迷的读者兴味盎然地讨论，明朝的墓葬形制如何，东北的要塞怎样构筑，很多平时不读小说的人，也都每天晚上在电脑前等待着《鬼吹灯》的更新或解密——看得胆战心惊，津津有味。目前盛大已将其改编为游戏、动漫，并授权杜琪峰拍成电影。

　　而所谓穿越类小说，是把一个现代人或者有现代思维的人直接穿越时空送到古代，架空历史，剥除时光背景，抛弃任何羁绊和意义，只留扣人心弦的故事，很多穿越小说由于只写人物、故事和场景，文字细腻精致，想象力丰富，比之很多纸面文学还要精良很多，缓缓读来，入口即化，颇受青睐。

　　在一部名为《时光之心》的架空小说里，作者Absolut很有心得的写到：穿越，是给野心勃勃的人或者充满悔恨的失意者提供了一个改变自己人生、让自己掺和进“兴灭国，继绝世”的宏图大业的机会。穿越，同样意味着在内事不决可以问N个老婆的同时，没有了外事不决问“百度”的便利，没有了叼在嘴边的“万宝路”和“红塔山”，没有了倒在杯子里的“五粮液”和“人头马”，没有了救急兼耍酷的利器“Zippo”，连想吃口味丰富点的饭菜都没有了“太太乐”、“美极”或者“李锦记”……只有在横亘于时间与空间的洪流中的铁幕落下之后，穿越者们才会意识到：那个世界是多让人怀念，多值得珍惜。

　　《时光之心》的主人公叶韬，是一个古代的工业设计师，一个将生活品质和设计理念浸透到骨子里的人，他铺开蓝图，把自己能想到的东西一样样造出来，顺便加点料……

　　这部还在连载中的长篇小说已经完成了19万字，总点击已达3599922多次，初步估计已经为作者带来上十万的收入。在文章下面的一个投票里，有38人希望“作者明天能更新20000字”，不管对读者还是作者，这注定是一个不错的时光之旅。

　　让作家贫穷是一个国家的耻辱

　　——专访盛大文学CEO侯小强

　　新周刊：文学公司会不会给现代文学带来伤害?

　　侯小强：文学商业化是一种必然。美国的很多作品都是高度发达的商业文学，它并没有影响美国的文化，恰恰是充实了美国的文化。以好莱坞电影和文化产业为例，电影的源头是文学，好莱坞电影票房好的都是有想象力的电影，像《蜘蛛侠》、《金刚》等，它们本质上是工业化的产物，这种高度商业化最后促成了迪斯尼、好莱坞的出现。但是不能说美国的文学是衰落的，美国人照样可以获诺贝尔文学奖。中国现在的文学态势，出版业开始萎缩，电子出版业首次超过传统出版业。中国现在的文学消费是一次性的，大部分纯文学的书至多印刷一次。实际上，文学要走商业化的路，商业化反过来还会促进文学的发展。这也是世界的一个趋势。好莱坞的工业化、产业化运作充分说明了问题。

　　新周刊：未来商业化的阅读形态是怎样的?

　　侯小强：随着互联网时代的来临，人们对图书的需求似乎已降到历史最低。如果文学商业化起来，这种命运是否即将改变?它将会是一种什么形式?《哈利·波特》不仅仅是一本书、一部电影，它是一个商业文化产品，它是一个产业链条，它有书、电影、手机、动漫，甚至有卡通形象等各种形式。

　　新周刊：传统作家认同文学公司吗?

　　侯小强：今天的中国大部分作家处于集体性缺钱状态。中国文学面对喧嚣的环境，是没有尊严的，是被低估了的。这涉及对文化商品定价的问题。例如美国编剧一罢工，他们的片酬就会增加，这在中国则行不通。一个演员一集剧的片酬可以拿到二三十万元，但为什么不能让一个编剧的片酬达到十万二十万元呢?我们为什么喜欢看《越狱》，因为故事写得好。同样，我们喜欢钱钟书是因为钱钟书好吗?不是，是因为钱钟书写的书好。归根结底，还是一个定价问题。低定价就是不尊重。让中国作家富起来，是我们的一个目标。让作家贫穷是一个国家的耻辱。这就是商业的力量所在，让文学更有尊严，让文学家更有尊严。”